第123章（2/2）

他的歌声飘过长江黄河的每一座桥

有人说这不够高雅

他只是笑笑继续弹奏他的老调

因为牧羊人也在毡房跟着哼唱

出租车司机在电台里跟着摇摆

这才是音乐该有的样子

从土地里生长向往天空”

最后一段，陆秋想做一个升华，并不是简单的成功故事，而是在于对音乐本质的一种探讨：

“如今又一场雪落在天山

新的歌者已经过他的车站

故事永远都在循环

只要还有人愿意唱

还有人愿意听

西域的风就永远不会停”

写完歌词之后，陆秋就轻轻的呼出了一口气。

深夜了，草原上非常安静，只有风声以及远处传来的狼叫。

陆秋想起阿迪力今天所唱的《迁徙的路》，也想到了一代又一代人传唱的歌曲。

音乐的本质是什么？

是技巧吗？

是创新吗？

还是某种更深层的东西？

陆秋打开了录音设备，为《雪落天山外》录制一个简单的deo。

他把吉他抱起来，把弦调的更接近西域弹拨乐器的音色，稍微降低一点音高，这让声音听起来更加浑厚。

前奏部分他用了一段简单的指弹，模仿都塔尔的轮指技巧，同时又融入了现代吉他中的捶、勾弦技法。

过了几个小节之后，陆秋唱道：

“第一片雪落在红山塔尖……”

他的声音比平时要沙哑一些，没有做太多的修饰，仅保留了一些呼吸、换气声，像一种叙述的唱法。

在副歌部分“雪落天山外”时，他加了一些和声，并且用气声在高八度上伴唱，用和声来增加效果。

整个deo录了三分多钟，不算完美，但是有了基本样子。

陆秋复听了之后，觉得节奏还可以再自由一些。可以加入更多的元素。

于是他再次录了吉他伴奏部分，这一次完全跟着感觉走，不再严格遵循节拍器那种效果。

果然，这种稍微松的处理方式，让音乐多了份苍茫。

把两首歌初步构思出来，夜已经很深了。

陆秋完全在兴奋中，一点都没睡意，灵感更像泉水一样滔滔不绝。

趁着自己灵感很好，开始做第三首歌，像王琪那样类似西域苦情歌。

他又看了下午写的那几行歌词：

“驼铃碎在风沙里，等不到你归期

月光照遍三十六国，照不进你眼底

我站在烽燧遗址上，数千年如一瞬

我思念比楼兰更深，比塔克拉玛干更沉”

意境有了，但是还不够具体。陆秋想为这首歌曲建立一个更加清晰的故事背景。

他想到了一件历史上发生的事情，那是在丝绸之路上的一个商队，出去几年都没有一点消息。

戍边将士已经白发苍苍，还有战争，迁移被迫分开的情侣。

在这些故事当中，最痛苦的事情莫过于等待，因为你不知道等的是回来，还是永久都回不来。

陆秋在本子上写下这首歌的歌名：《等风也等你》。

之后他就开始塑造人设，设计场景：一个唐朝的戍边士兵，来自中原，被调往安西都护府。他在龟兹遇到一个当地姑娘，两人相互爱慕。

但战争一爆发，他就被调到了距离很远的疏勒驻守，临走对姑娘约定：“等到战争结束，我就回来娶你。”

这一等，就是三十年。

战争结束之后，士兵退役，他没有回到家乡，而是留在了西域，一边做些小生意，一边寻找当年的恋人。

他不知道的是，女子在他离开后的第三年，就被自己的家族嫁到了于阗，又因战乱迁至敦煌附近。

两个人一直在西域这块土地上，像蒙太奇镜头那样，在一条平行线上，也没有交集。

士兵年纪大了，在龟兹开了一家小茶馆，每天日落十分都会坐在店门口望着东边的路。

有人问他等什么，他说：“等一个人。”

再问等谁，他就只是摇摇头没有再回答了。

女子也已经老了，在敦煌带着自己的孙子孙女生活。

她从来没向别人提起过年轻时那段往事，只是在每年的丝绸路上，听到驼铃声，她都会站到城墙上望一望西边的落日，一站就很久。

这个故事连陆秋自己都感动了。

他开始写歌词，这次不是片段，而是一整首歌的结构：

主歌用士兵的视角来描写：

“龟兹的杏花开了三十遍吆

我的刀锈了，马也老了，回长安的梦碎了

茶馆里南来北往的客官们啊

有谁见过一个戴玉镯的姑娘

她的眼睛像戈壁滩上的宝石

看一眼就让人忘了回家”

主歌2，女子的视角：

“敦煌的沙子埋了三十个秋天吆

我的织机停了，歌也哑了，龟兹的月落了

孙女问奶奶你在看什么

我说看风从哪里来

我在等一个不会回来的人

他的誓言比沙漠中的风沙

还缥缈”

副歌：

“等风也在等你

帕米尔的风吹到河西

等雪也在等你

雪覆盖了天山又融化在戈壁

他们说西域的等待是最奢侈

要用一生去换

我说西域的等待最真实

因为除了等待

我一无所有”

陆秋写的桥段是白话：

“后来士兵死了，葬在了龟兹城外

陪葬的只有一个褪色的香囊

后来女子死了，葬在鸣沙山旁

陪葬的只有一只玉镯

风沙抹平了所有的痕迹

只有胡杨树还记得

曾经有两个人

用一生在等待”